Minden idők 20 legfontosabb indie játékát

A PlayDead Limbo rejtélyes és légköri utazást mutat be, amely a játékosokat kísértetiesen gyönyörű monokróm világba hívja fel. Minimalista látványtervekkel, amelyek a játékosokat árnyékos birodalomba vonzzák, a játék mély mélységű puzzle-platformátorként bontakozik ki. Ennek ellenére az igazi ragyogás abban rejlik, hogy képes érzelmeket idézni anélkül, hogy egyetlen szót mondna. A rejtélybe borított narratíva arra készteti a játékosokat, hogy fedezzék fel az ismeretlen, olyan rejtvényeket, amelyek metaforaként szolgálnak az élet próbáinak és gyötrelmeinek. A Limbo félelmetesen hagyja a játékosokat, nem csak művészi pompájáért, hanem azért, mert képes megérinteni a lelket.

50 legjobb indie játék minden időkben

.

.

Többé nem. Valójában azt lehet állítani, hogy a jól kidolgozott indiák több szeretetet kapnak, mint a sokkal nagyobb unokatestvéreik. Hatalmas AAA -játékok, mint például a legújabb Assassin’s Creed és a Call of Duty, eljöhetnek, és hatalmas splash -et hozhatnak létre, de az olyan indie -játékok, mint az Undtale, az emberek emlékeznek a legszebbre.

Mivel mindannyian elkezdtük imádni az internetet, mindenféle játék felhívja a figyelmet, amelyet megérdemelnek. Leggyakrabban az AAA -címek, amelyek a Holdra és a Back -re hárulnak, de a megfelelő innovációval és a közönséggel egy indie játék ugyanolyan dicsérettel és népszerűvé válhat, ha nem is inkább. Csak a Stardew -völgyre, a 2016 -os legjövedelmezőbb játékra kell néznie a Steam -en, hogy ezt megtekinthesse.

.

Az indie játékok bizonyítják, hogy nincs szüksége hatalmas költségvetésre, több csapatra és egy csomó hiperbole -ra, hogy a 21. században videojátékot adjon el. Íme néhány a legfinomabb példa, amelyet a kisebb srácok kínálnak. Ez a lista, Ami nincs sorrendben, Kétségtelen, hogy holnap felesleges lesz, amikor a következő nagy kis dolog jön körül, ezért a élőlista a legjobb indie játékokból: Ha egy játék kiderül, hogy imádjuk, akkor hozzá fogjuk adni.

A legjobb indie játékok

1. Az Isaac kötődése: újjászületés

Fejlesztő: Nicalis/Edmund McMillen
Platform (ek): PC, PS5, PS4, Vita, Xbox One, 3DS, Wii U, Switch

A szeméből könnyekből könnyeket lőtt egy átkozott fiúról, hogy a rendellenességek legyőzése érdekében könnyeket lövöldöznek, nem tűnik nagy eladónak papíron, de kivégzésekor néhány Roguelike ezt csinálja, valamint az Isaac kötődését: újjászületés az újjászületéshez.

Ez egy bizarr kaland, amely foglalkozik a családon belüli visszaélésekkel, és ezt ajánlni kell, ha csak a többi indie -játékra, amelyet az évek során inspirált, az évek során inspirált. Miután lejátszotta az Isaac kötődését, megtalálja az agyába történő beilleszkedési módot, amíg a tizenharmadik eljárási szintű szinten nem tartózkodik anélkül, hogy órákig bármilyen pihenést kapott volna.

2. Szőrös

Fejlesztő: A játékpékek
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch

Tényleg úgy érzem, hogy a játékpékeknek el kell kezdenie fizetni nekem, hogy mennyire viaszolok lírai Furi -ról minden alkalommal. Ez a 2016 -os legfinomabb, mivel sok, hogy a főnökök sorozatának tiszta egyszerűségét izgatja a neon rémálomban.

A gyilkos hangzással, a gyönyörű látványossággal és a szinte elbűvölő büntető nehézséggel büszkélkedhet, Furi egy lázas álom fegyverekről és golyókról, amelyeket több embernek kell játszania. .

3. Fonat

Jonathan Blow, Hothead Games, Number No, Inc.
Platform (ek): PC, PS3, Xbox 360, PSP

Valószínűleg az a cím, amely az indie -játékok iránti igényt indította el a legjobban, a zsinórot sokan remekműnek tekintik. Nehéz ezzel vitatkozni – tökéletesen keveri a retro stílusait egy kibelező narratívával.

Nagyrészt rejtvényes, a zsinórral a Perzsia-esque mechanika hercege, amely lehetővé teszi az idő megváltoztatását, de az igazi vonzerő itt a történet. Nem fogom elrontani a dolgokat érted. Csak menj és játssza le, ha még nem tette meg. Ez nem a jelenlegi konzolokon van, bár valamikor 2021 -ben lesz egy évforduló kiadás.

akarat Legyen elkényeztetett az ön számára.

4.

Fejlesztő: Szuperhot csapat
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch

Az idő csak akkor mozoghat, ha szuperhot -ban mozog, de próbáljon megállítani az időt a való világban, amikor az órák órákon átadnak téged, hogy csak egy hollywoodi méltó gyilkosságra törekedjenek. Nehéz pontosan meghatározni, amikor a Superhot először valóban megragad téged, mivel valószínűleg még csak nem is veszi észre, de ha belépsz, bent vagy.

A Superhot Team egy őrült ötletet vett fel és futott vele, és függetlenül attól, hogy észreveszik -e vagy sem, létrehozta az egyik legemlékezetesebb FPS játékot és Indie játékok a legutóbbi emlékekben. Furcsa módon még egy roguelike önállóan is van, hogy korai hozzáféréssel rendelkezik a Steam -en.

A leginnovatívabb lövöldözős, akit évek óta játszottam, és a Rogue-ish spin-off sem rossz, sem.

5. Rise & Shine

Super Mega csapat
Kiadó: PC, PS4, Xbox One

Ez egy igazi kívülálló választás.

A Rise & Shine egy vonzó szerelmi levél a játékhoz, amely sokkal mélyebb, mint amennyire először számít. Hozzon magával az ügyességet és a türelmet, és ez a futás és a pisztoly a Super Mega csapatból (igen, tényleg) rengeteg visszaadást ad cserébe. .

Annyira kihívást jelentő, mint szép megnézni, a Risd & Shine örömmel fogadja a játékhősök tiszteletét, miközben valami teljesen frissnek érzi magát. Sokan valószínűleg figyelmen kívül hagyják ezt 2017 -től, de valójában nem kellene.

. A Miami forródrótja

Fejlesztő: Dennaton játékok
Platform (ek): PC, PS4, PS3, Vita, Android

Brutális. Valószínűleg ez az a szó, amely a legjobban foglalja össze a Dennaton Games Cult Classic -ot. Ha a Hotline Miami -ba érkezik, és a dolgok könnyű időt vár, akkor zavart, gyorsan bosszantó és hirtelen megmagyarázhatatlanul megszállottja leszel a szintetikus hullámzene miatt.

A nyolcvanas évek esztétikájának és a csak egy-egy-trip játékmenetnek a Hotline Miami abszurd módon jó móka. Még jobb, ha most relatív fillérekért és centre megy, tehát ha még nem ugrik a vonat fedélzetén, és megtudja, hogy igazán szeret -e az embereket bántani, vagy sem, most itt az ideje. A folytatása sem túl kopott, sem.

7. A Holdra

Fejlesztő: Freebird játékok
Platform (ek): PC, android, iOS, kapcsoló

Ha azt akarja, hogy az indie -játékaid a kutikulák vérzését és az agyi fájót napokig vérzik, akkor a Holdra lehet, hogy nem az Ön számára. Ha azonban szeretne kapcsolatba lépni valami igazán csodálatosval, ami csendben ült, amikor a kredit gördül, ez az Ön számára.

Két tudós körül forog, akik megpróbálnak emlékeket implantálni egy öreg ember gondolatába, hogy békésen meghaljon, és igen, hirtelen esik az arcomon. Nem fogok sokkal többet mondani arról, hogy a játék miként esik ki; ez csak valami, amit meg kell tapasztalnod.

8. Gazember öröksége

Pince ajtójátékok

A családok nagyszerűek, nem igaz? . Minden halál után egy varázslatos kastély meghódítására irányuló törekvése során átveszi az irányítást az leszármazottja felett, aki általában saját furcsaságukkal és képességeivel rendelkezik.

Ez egy egyedülálló csavar, és rendkívül jól működik, hogy a Rogue örökségét végtelenül nehéz és kihívásokkal teli élménygé tegye. A játék soha nem engedi új zavaró tényezőket, függetlenül attól, hogy az első órádban vagy a harmincadik. Hidd el, nem tudsz elmenni tőle, vagy akár nem is akarod.

9. Tűz

Fejlesztő: Campo Santo
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch

Polarizálás véget vetve, nehéz azt állítani, hogy a Campo Santo kalandjátéka sokat rosszul tett. A Firewatch szinte az összes dobozt jelöli be az indie játékokból, majd néhányat. Nem fogsz ugrálni az épületekből és a lézerek lövöldözését, de mégis lenyűgözi az iránytű követését.

A (leginkább) békés környezetének, a színészek kiváló VA előadásainak köszönhetően, akiknek ennek eredményeként több munkát kell végezniük, és egy lassan nem ártalmatlan narratívát, amely továbbviszi a dolgokat, és a nagyszerű szabadtéri kiránduláshoz soha nem hangzott ilyen jól. Heck, még egy filmré is készítik.

10. Nidhogg

Fejlesztő: Messhof Games
Platform (ek): PC, PS4, Vita

Képpontos vívók. Két szó, amelynek valószínűleg nem szabad félni az AAA ipar szívébe, de valószínűleg meg kellene. A Nidhogg a tiszta játék és a szórakozás szempontjából sok címet szégyentel a költségvetés százszorosa, a költségvetéssel.

Amikor valaki azt az érvet fogalmazza meg, hogy a helyi multiplayer meghalt, hívja meg őket a házába, adja át nekik egy vezérlőt, és egy órán át Nidhoggot játsszon velük. Ennek meg kell rendeznie. Ha valami modernabbat szeretne, akkor a folytatása is meglehetősen jó.

11. szuper hús fiú

Fejlesztő: Edmund McMillen, csapathús
Platform (ek): PC, PS4, Vita, 360, Android, Switch, Wii U

. Te egy darab hús ugrik körbe, és megpróbálja nem esni a sok csapdából és buktatóból, hogy megmentse a barátnőjét, a Bandage Girl -t, a DR -től. Magzat. .

A Super Meat Boy az egyik legcsodálatosabban reagáló kontroll rendszerrel büszkélkedhet, amely valaha látott a játékban. .

.

12. Bástya

Fejlesztő: Supergiant játékok
PC, PS4, Vita, Xbox One, Xbox 360, iOS, Switch

A Supergiant Games tranzisztora minden bizonnyal nem lepattan, de az első erőfeszítésük továbbra is a legjobb munkájuk a mai napig. Valószínűtlen, hogy soha nem teszik fel, ami nem sértésnek tekinthető – a fejlesztők 99% -a sem lenne képes. Pyre elég rohadt közel van, ne feledj.

Egy izometrikus, vizuálisan lenyűgöző cím, a Bastion elbűvölte a kritikusokat és a játékosokat egyaránt ragyogó történetével és művészeti irányával. Sokak számára azonban a nagy győztes a játék elbeszélése volt, ami másutt kattintva találkozhatott, de itt kiváló példát mutat arra, hogy miért nem szabad a hangszereplőket magától értetődőnek tekinteni.

. Az én háborúm

Fejlesztő:
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch, Android, iOS

Annak ellenére, hogy a Holdhoz, ne jöjjön be ebbe a háborúba, és várjon lehetőséget arra, hogy elnevezzék a mindennapi élet fájdalmát. Valójában, ha megengedi magának, hogy eléggé befektessen bele, és komolyan törődik a túlélők ragtag -csomójának vitájával, ne lepődj meg, amikor megrázkódnak, amikor az elkerülhetetlen tragédia megtörténik.

. Ehelyett a hadviselés túlélőjeként játszik, és az egészben sebezhetőnek érzi magát. Menj a hűtőszekrénybe, és áldja meg a kereskedelem isteneit, hogy könnyű legyen a 11 bites stúdiók bántó játékának lejátszása után. .

. A Stanley példabeszéd

Galaktikus kávézó, Davey Wreden
Felület: PC

Sok indie játék megpróbálja nem lesz vicces. Vagy mennek a fing vicchez, vagy a furcsa referenciához, amelyet alig bárki kap. Nem így a Stanley példabeszéddel: Egy igazán bizarr és öntudatos játék, amely sokan meglepett, amikor először 2013-ban jelent meg.

. Egy dolog azonban: ne bízzon a narrátorban.

15. Írja be a Gungeont

Fejlesztő: Elmerül
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch

Egy másik sajnálatos, alulértékelt játék 2016 -tól, az Enter the Gungeon egy golyó pokol, amely olyan, mint a szó szerinti pokolba. Nem fog sokat haladni vele, ha nincs türelme és szerencse, de ha egyszer a Dodge Roll debütálásával jár, lehetetlen letenni.

Amint meghalsz Gungeonban, meghalsz. Nem számít, mennyire mélyen a játékba kerül, a halál visszaáll a kezdetre. Ez sok játékost elfordíthat, de ha egyszer elkezdi találni a ritmust, és esik a halál esik a játék sok ellenségén, egy nevetséges fegyverrel, belépjen a Gungeonba, és elengedhetetlenné válik.

16.

Fejlesztő:
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch, Android, iOS

.

Míg a Jonathan Blow rejtvényének imádása érthető, a hasonló the Talos -elv a Croteam -ból sokat tesz, ami a tanúkat elismert, de korábban és még jobbá tette. Lenyűgöző narratívája, változatos és zavaró rejtvényei vannak, és lenyűgöző látókörrel rendelkezik, hogy a társaságban figyelje és érezze magát a társaságban.

17. Ne éhezj

Fejlesztő: Klei Entertainment
Platform (ek): PC, PS4, PS3, Vita, Xbox One, Switch, Wii U, Android, iOS

Mit kapsz, ha egy Tim Burton filmet keversz a túléléssel és a Roguelike elemekkel. Ne éhezj, egy olyan játékot, amelyet erőfeszítéseket tettem, hogy be- és kimeneteljek a beindítás óta eltelt néhány havonta. Úgy értem, nem olyan, mintha nehéz bárhol megtalálni.

Rengeteg játék van odakint, amelyek arra kérik, hogy egyszerűen túlélje, de nagyon kevés olyan intenzitással vezet, mint a Klei Entertainment véletlenszerűen generált rémálmok világa. Ahogy az éjszaka jön, a körülötted lévő világ gyorsan a sírjává válhat, mivel mindenféle dolog ütközik az éjszaka. Soha nem hozta ki a túlélési játékot annyira pánikba a játékosokban, és soha nem tette meg jobban az indie -fejlesztő.

18. Tovább tart valaminél

Fejlesztő: Vörös hordók
Platform (ek): PC, PS4, Xbox One, Switch

Annak ellenére, hogy jobb előadással rendelkezik, mint a horror játék 90% -a, a kiadás idején, a Red Barrel Outlast büszke indie. A játék vizuális fénye egy sokkal magasabb költségvetésre épül, a légkörrel és a hangzással együtt.

A játékidejének nagy részében az Outlast nem támad meg, a Miles Upshurot, a szinte védtelen főszereplőt és a játékos komoly kényszer alatt állt. Segít abban, hogy a beállítása, a túllépéses mentális menedékjog, a játék egyik legbátrabb. Soha nem vagy túl biztos abban, hogy mi van az előttünk, amikor egy sarok körül kúszik, csak egy videokamerával, amely irányítja az utat. A folytatása is nagyon jó.

19. Fez

Fejlesztő: Phil Fish, Polytron Corporation, Blitworks
PC, PS4, PS3, Vita, Xbox 360, Android, iOS, Switch

. Ne tartsa ki a reményét, hogy valaha is folytatást láthat: a Fish.

Megjelenítette az ígéretét, és nem segített kis részben annak bájos látványainak és az egyedi perspektívaváltásoknak köszönhetően. . .

20. Por: Elysian farok

Fejlesztő: Alázatos szívek
PC, PS4, Xbox 360, iOS

Bármely Metroidvania önmagában is küzd, hacsak nincs bizonyos egyedisége róla. Szerencsére a porhoz: Elysian farok, művészeti stílusa a legszebb, nemcsak az indie -játékban, hanem az iparág egészében is. Elég jól néz ki, hogy enni.

Dean Dodrill, a DODRILL által kidolgozott és kifejlesztett por egy ragyogó emlékeztető arra, hogy nincs szüksége súlyos költségvetésre a hatás eléréséhez. Egy még jobb harci rendszer által lehorgonyzott kiváló történettel a por: Az Elysian farok bizonyítja, hogy a türelem osztalékot fizet.

21. Papírokat légyszíves

Fejlesztő: Lucas Pope, 3909 LLC, 3909
Platform (ek): PC, iOS, Vita

Ha azt mondanám neked, hogy az egyik leginkább elnyelő játékélmény, amellyel valószínűleg van, a papírok digitális bélyegzése az ellenőrző pontokon, akkor valószínűleg igaza van, hogy megkérdőjelezne engem. A papírok, kérjük, olyan egyszerű, de olyan mélységet kínál, amelyet csak akkor fedezhet fel, minél inkább belemerülsz akár az elnyomó állapotba való lojalitás világába.

Bevándorlási tisztként az a feladata, hogy biztosítsa, hogy senki sem tartozik a kitalált Arstotzka -ba. Legalábbis így tűnik, amíg a játék valóban kibontakozik, és megmutatja a rétegeket az intrika és a nehéz döntések rétegeire. Akit úgy dönt, hogy engedi be, széles és halálos következményekkel járhat, tehát minden bélyegzött dokumentum úgy érzi, mintha egy huzalt vágna egy bombára. Az egyik legmegdöbbentőbb indie -játék, amelyet megtalálhat.

. Belül/limbo

Fejlesztő: Játszott
Platform (ek): különféle

Csalás van -e két hasonló, de nagyon különböző játék bevonása ugyanabból a fejlesztőtől, mint egy bejegyzés? . .

Ördögien kihívást jelentő puzzle -játékok, mind belül, mind a végtag sötét helyekre mennek, és szinte boldogan húzódnak a játékosok sok borzalmán keresztül. A feszült, kihívásokkal teli és élesen egyedi, a PlayDead sokat képvisel, ami az indie -ipar annyira vonzóvá teszi ezt a két modern remekművet.

. Lapát lovag

Fejlesztő: Yacht Club játékok
Platform (ek): PC, PS4, PS3, Vita, Xbox One, Switch, Wii U, Android, iOS

Az egyik kevés Kickstarter sikertörténet, a Shovel Knight egy hirdetés, amit a jó közösségi finanszírozás tehet az indie játékokhoz. A megfelelő finanszírozási platform nélkül valószínűleg soha nem tudtuk megszerezni a kezünket a játéktörténetben az egyik legnagyobb oldalsó görgetőre. .

A „történelem” a Shovel Knight kulcsszója, mivel sokat tartozik a NES -en található klasszikusok stílusainak. Annak ellenére, hogy sokféle inspirációt termesztett játék, Shovel Knight a régi érzés figyelemre méltó feat -jét irányította, miközben vadonatúj is. Nehéz, de soha nem tisztességtelen, a Yacht Club Games debütálásának meg kell találnia a módját a kívánságlistájára, ha még kideríti, hogy mi az összes aggodalom.

24. Rakéta Liga

Fejlesztő: Psyonix
Platform (ek): PC, PS5, PS4, Xbox One, Xbox sorozat X | S, váltás

A marketing minden a modern játékiparban. Az alsóbbrendű szuperszonikus akrobatikus rakéta-hajtású harci autó utódja figyelte a közösségi hálózatot, rájött, hogy a Cleaner jobb, és a Rocket League lett: egy igazi játék jelenség, amelyet egy kis fejlesztőcsoport hoz létre, amely elsősorban az AAA címek szabadúszó munkájáról ismert.

A Rocket League egyik napról a másikra felrobbant, és óriási nyereséget fordított egy független vállalat számára, akik féltek a kudarctól, miután az utolsó játékuk megpróbált még megszakadni. A Rocket League lényege, hogy hatalmas golyókat üt egy autóval, de amikor más emberekkel játszik, a valódi mélység áttör, és lehetővé teszi, hogy ragyogjon.

Míg az technikailag Az Epic Games által már nem indie, miután a Psyonix -ot az Epic Games vásárolta meg.

25.

Fejlesztő:

Egy ember munkája, amely sok férfit és nőt tett szerte a világon, homályosnak és melegnek érzi magát. Mielőtt még tudná, mi történik, négy hónap telt el, és csak csak visszanyeri a tudatot a markolatából.

Olyan jó játék, hogy a kalózok még másolatokat is vásároltak egymásnak. Tehát függetlenül attól, hogy kényelmesen karbantartja a gazdaságát, vagy kalandokra indul, a választás a tiéd. Egy olyan világban, amely soha nem félnek a konfliktusoktól, Eric Barone Gem által biztosított escapizmus nem lehet alábecsülni. Ha azonban barátságosnak érzi magát, a multiplayer mód segíthet a szocializációban.

OLVASSON TOVÁBB

A tenyésztett keselyűkkel kapcsolatos néhány lefedettség kapcsolt linkeket tartalmaz, amelyek kis jutalékokat nyújtanak nekünk a webhelyünk látogatása során tett vásárlások alapján. Fedezzük a játékhíreket, a film -értékeléseket, a birkózást és még sok minden mást.

Az indie játék jelenete az utóbbi években felrobbant, és a fejlesztők kis csapata innovatív és kritikusok által elismert játékokat hoz létre egy cipőfűző költségvetéssel. .

Az indie -játékok emelkedése

Az indie játék forradalma a 2000 -es évek elejére vezethető vissza, amikor a digitális disztribúciós platformok, például a Steam és a Itch felemelkedése, akkor.Az IO megkönnyítette az indie -fejlesztők számára, hogy szélesebb közönséget érjenek el. Ez az indie játékfejlesztés növekedéséhez vezetett, mivel egyre több ember képes volt létrehozni és megosztani játékát a világgal.

Az indie játék jelenete tovább növekedett a 2010 -es években, olyan játékokkal, mint a Braid, a Minecraft és az Undtale kritikus és kereskedelmi sikerekké váltak. Ezek a játékok azt mutatták, hogy az indie -játékok ugyanolyan jóak lehetnek, ha nem is jobbak, mint a mainstream címek. Segítettek a szerencsejáték -táj diverzifikálásában is, új műfajokat és stílusstílusokat mutatva be a szélesebb közönség számára.

Mi határozza meg egy indie játékot? Nincs egyetlen, végleges válasz, de van néhány kulcsfontosságú jellemző, amelyben a legtöbb indie játék megosztja.

Kreativitás

Az indie játékok gyakran kreatívabbak és kísérletesebbek, mint a mainstream címek. Az indie -fejlesztőket a kiadók vagy a befektetők nem ellenőrzik, ezért szabadon vállalhatnak kockázatokat és új dolgokat kipróbálhatnak. Ez vezetett néhány igazán innovatív és egyedi játék létrehozásához.

Szenvedély

. Nincs benne a pénz vagy a hírnév miatt, benne vannak, hogy hozzanak létre valamit, amire büszkék. Ez a szenvedély megmutatja az általuk készített játékokat, amelyek gyakran csiszoltak és jól megtervezettek, mint amire számíthatnád egy kis csapattól.

Közösség

Az indie játék jelenete egy szorosan összekapcsolt közösség. Az indie -fejlesztők támogatják egymást, és segítenek egymásnak. Ez a közösségi szellem az egyik dolog, ami az indie játék jelenetét olyan különlegessé teszi.

A beillesztés kritériumai

A listán szereplő játékokat a következő kritériumok alapján választották ki:

• Kritikai elismerést

A listán szereplő játékokat mind kritikusok elismerték, és a kritikusok és a játékosok nagy dicséretet kaptak.

• Kereskedelmi siker

A listán szereplő játékok mind kereskedelmi szempontból sikeresek voltak, jól értékesítették és profitot szereztek fejlesztőik számára.

• Hatás a játékiparra

A listán szereplő játékok jelentős hatással voltak a szerencsejáték -iparra, befolyásolva a többi fejlesztőt és elősegítve a játék jövőjét.

• A műfajok sokfélesége

A listán szereplő játékok a műfajok széles skáláját képviselik, a puzzle platformerektől a szerepjáték-játékokig a Metroidvaniasig. Ez a sokféleség az egyik dolog, ami az indie játék jelenetét annyira izgalmasvá teszi.

A 20 legjobb indie játék

Braid (2008)

A Jonathan Blow által kifejlesztett Braid egy mérföldkőnek számító puzzle-platformátorként áll, amely megcáfolta az egyezményeket és átírta az időszabályokat. Innovatív idő manipulációs mechanikájával a játékosok maguknak találták magukat a valóság szövetét, visszatekerni és manipulálni az időt a bonyolult rejtvények megoldására. De a Braid ragyogása túlmutat a mechanikáján. Kihívja a játékosokat olyan elgondolkodtató rejtvényekkel, amelyek elmossák a vonalakat a logika és.

Super Meat Boy (2010)

. Ez a kihívást jelentő platformer a játékosokat az intenzív platformos cselekvés világába vonta be, ahol minden szint látszólag leküzdhetetlen akadályokat jelentett. Ugyanakkor a győzelem vonzereje és a játék bájosan furcsa esztétikája folyamatosan visszatért a játékosokhoz, a frusztrációt megcélozva és megtestesítve a kitartás szellemét. A Super Meat Boy bebizonyította, hogy a pixelesített homlokzat mögött egy fárasztó, mégis kifizetődő élmény alakult ki, amely kitörölhetetlen nyomot hagyott az indie játék táján.

A PlayDead Limbo rejtélyes és légköri utazást mutat be, amely a játékosokat kísértetiesen gyönyörű monokróm világba hívja fel. Minimalista látványtervekkel, amelyek a játékosokat árnyékos birodalomba vonzzák, a játék mély mélységű puzzle-platformátorként bontakozik ki. Ennek ellenére az igazi ragyogás abban rejlik, hogy képes érzelmeket idézni anélkül, hogy egyetlen szót mondna. A rejtélybe borított narratíva arra készteti a játékosokat, hogy fedezzék fel az ismeretlen, olyan rejtvényeket, amelyek metaforaként szolgálnak az élet próbáinak és gyötrelmeinek. A Limbo félelmetesen hagyja a játékosokat, nem csak művészi pompájáért, hanem azért, mert képes megérinteni a lelket.

Markus Persson (Notch) kifejlesztett Minecraft a határtalan kreativitás és a végtelen lehetőségek emlékműjeként szolgál. Ez a homokozó játék forradalmasította a játékvilágot azáltal, hogy felhatalmazta a játékosokat, hogy az egész világot csak blokkokból alakítsák ki. Az alázatos kezdetektől a nagy építészeti csodákig a Minecraft a képzelet vászonává vált. Nyílt végű természete arra ösztönzi a játékosokat, hogy készítsenek, felfedezzék és működjenek együtt, és elősegítsék a globális közösséget, amely folyamatosan tolja a lehetséges határait. A Minecraft nem csak játék; Ez egy platform a kreatív kifejezéshez, amely újradefiniálta a virtuális világok érzékelését.

Fez (2012)

Phil Fish által létrehozott Fez egyedülálló utazásra indult, váltva a játékosok perspektíváit és megtámadva a térbeli érvelésüket. Ez a puzzle-platformító bemutatott egy elme-szerelőt: a 2D világ forgatásának képességét a 3D-s térben. A bájos pixel művészeti stílusban, amely visszatért a klasszikus játékhoz, Fez a játékosokat egy dimenzió-hajlító kalandba szállította. Elragadtatta az elméket, és a játékosokat egy olyan világba vonzotta, ahol az észlelés kulcsfontosságú volt, titkokat feltárva és olyan rejtélyek feltárásával, amelyek elmosódtak a vonal és a képzelet között.

Hotline Miami (2012)

A Dennaton Games forródrótja Miami a játékosok neon-áztatott láz álmaiba kerülnek az erőszakról és a ritmusvezérelt káoszról. A pulzáló zene és az élénk látványtervek hátterében ez a fentről lefelé mutató akciójáték szürreális és intenzív élményt nyújtott. A játékosok átfogták a Hitman szerepét, a pusztítás nyomát hagyva az útjukon. A kihívást jelentő játékmenet pontosságot és stratégiát igényelt, és arra kényszerítette a játékosokat, hogy halálra táncoljanak, miközben véres utat faragtak a társadalom neonvilágításán keresztül. A forródrót Miami elbűvölő hangzása és megkülönböztető vizuális stílusa azt hipnotikus és felejthetetlen játékélményré alakította.

Undertale (2015)

Toby Fox Undertale újradefiniálta a hagyományos játéktervezés határait, összefonva a játék mechanikáját az erkölcsi és a játékosválasztással. Ez az RPG megsemmisítette az elvárásokat azáltal, hogy lehetővé tette a játékosok számára, hogy megbocsátják vagy barátkozzanak az ellenségekkel, ahelyett, hogy erőszakot vállalnának. Az Undertale bájos szellemes humorában, emlékezetes karaktereiben és az érzelmi kapcsolatok kialakulásában alakultak ki. A játék narratívája elgondolkodtató kérdéseket tett fel az erkölcsről, a következményeiről és az empátia erejéről, így a játékosok elgondolkodtak az általuk hozott választásokon, jóval a kreditek gördülése után.

Stardew -völgy (2016)

Eric Barone által kifejlesztett Stardew Valley új életet lélegzett a szimulációs műfajba, és felkérte a játékosokat, hogy meneküljenek a gazdálkodás és a közösség nyugodt világába. Pihentető játékmenetével és bájos esztétikájával a játékosok vigasztalást találtak a növények termesztésében, az állatok nevelésében és a városlakókkal fennálló kapcsolatok kialakításában. A Stardew Valley közösségérzete túlmutatott a digitális határán, és elősegítette a szenvedélyes rajongói bázist, amely átfaradt szívmelengető menekülést ölel fel. Ez a pihenés helyévé vált, egy digitális menedékévé vált, ahol a játékosok egyszerűbb életet ölelhetnek fel, és a virtuális tanya ápolásának örömében élvezhetik.

Hollow Knight (2017)

A Team Cherry üreges lovagja a Metroidvania műfaj remekműjévé vált, és a játékosokat egy kísértetiesen gyönyörű világba merítette, titkokkal és kihívásokkal teli. Bonyolult világtervezésével, kihívást jelentő harcával és lenyűgöző, kézzel rajzolt művészetével, a Knight elbűvölt játékosok rejtély és felfedezés légkörével. Ahogy a játékosok mélyebben merészkedtek a labirintus földalatti birodalmába, felfedezték a Lore -ban gazdag narratívát, és melankolikus szépséggel tele voltak. A Hollow Knight megbocsáthatatlan, mégis örömteli játék és varázslatos világtervezés megerősítette a modern indie klasszikus állapotát.

Cuphead (2017)

A Studio MDHR által kifejlesztett Cuphead a játékosokat az animáció és szórakozás régebbi korszakába szállította. Ez a futó-pisztoly platformer inspirálta az 1930-as évek művészeti stílusát, amely vizuálisan lenyűgöző és egyedülállóan kihívást jelentő élményt eredményezett. A játék gyönyörű, kézzel rajzolt látványa és élénk hangzása magával ragadó légkört teremtett, míg az igényes játékmenet tisztelettel adta a klasszikus arcade játékokat az elmúlt év. A Cuphead azon képessége, hogy az nosztalgiát az innovációval és a kihívással megolvaszthassa, az ikonikus indie -játékok panteonja között szerzett helyet.

Celeste (2018)

A Maddy által készített játékokat készítve Celeste elindult az önfelfedezés és a személyes kihívások diadalának útjára. Ez a platformer elbűvölte a játékosokat az érintő narratívával, Madeline főszereplőjét követve, amikor egy áruló hegyet méretezett. Pontos ellenőrzések és kihívásokkal teli szintek tesztelték a játékosok képességeit, míg a történet érzelmi mélysége mély szinten rezonált. Celeste a kihívást jelentő játékmenet és az erõteljes történetmesélés összeolvadása a videojátékok erejének bizonysága volt a mentális egészség, a kitartás és a személyes növekedés témáinak feltárására.

Slay the Spire (2019)

A Megacrit Slay the Spire új életet lélegzett a Roguelike műfajba, innovatív keverékével a fedélzetiépítő mechanikát és a stratégiai játékmenetet. A játékosok eljárást indítottak az eljárási szempontból generált szinteken, a kártyák összeszerelését az ellenfelek leküzdésére és a kihívások leküzdésére. A játék addiktív előrehaladása és stratégiai mélysége biztosította, hogy minden futás egyedi és lenyűgöző élmény volt. Öld meg a Spire stratégiájának, a felfedezésnek és a fedélzetépítésnek a kreativitásának összeolvadását, és megerősítette a helyét, mint egy kötelező indie címet.

Hades (2020)

A Supergiant Games Hades dinamikus harcával, lenyűgöző narratívával és lélegzetelállító művészeti stílusával újragondolta a Roguelike műfajt. A játékosok az alvilág mélységébe merültek, harcolva a mitológiai ellenségeket, miközben kapcsolatba léptek az istenekkel és az istennőkkel. Hades lenyűgözte a játékosokat vonzó történetével, mindegyik futtatja a karakterfejlesztés és a narratív mélység új rétegeit. Az akciódús játék és a gazdag mesemondás zökkenőmentes fúziója széles körben elterjedt Hades elismerést kapott, megerősítve indie játékának státusát, amely meghaladja a műfaját.

Közülünk (2018)

Az Innersloth által kifejlesztett, köztünk egy társadalmi játék jelenségét meggyújtották, és a játékosokat megtévesztő személyzet tagjaivá alakították az űrhajó fedélzetén. Ebben a társadalmi levonási játékban a játékosok együtt dolgoztak a feladatok elvégzésében, miközben azonosítják a becsapót köztük. Közülünk új életet lélegeztek a multiplayer interakciókba, a viták, a viták és a barátok közötti vidám árulás iránt. Egyszerűsége és akadálymentessége biztosítja, hogy minden háttérrel rendelkező játékosok csatlakozhassanak a szórakozáshoz, ez kulturális mérföldkővé válva, és példázzák a megosztott szerencsejáték -élmények erejét.

Hollow Knight: Silksong (közelgő)

A Hollow Knight rendkívül várt folytatása, Silksong megígéri, hogy elődje sikerére épít. A Team Cherry által kifejlesztett Silksong új kihívásokat, karaktereket és környezeteket mutat be, és meghívja a játékosokat, hogy ismét magában foglalják a képzett kalandor szerepét a rejtély és a veszélyekkel teli világban. Ahogy a játékosok lelkesen várják a Hollow Knight: Silksong megjelenését, a játék a várakozási jelzőfényként szolgál, és arra készteti, hogy elbűvölje a játékosokat bonyolult világtervezésével és magával ragadó játékmenetével.

Cianid és boldogság: Freakpocalypse (2021)

A népszerű Webcomic, a Cianid és a Boldogság alapján – a Freakpocalypse célja a humor és a szatíra befecskendezése a kaland műfajba. Az Inrestm Games által kifejlesztett cím, ez a közelgő cím ígér egy komikus és tiszteletlen élményt, amely a Webcomic aláírási stílusát csatornázza. Ahogy a játékosok felkészülnek arra, hogy elinduljanak a cianid és a boldogság csavart és vidám világán, a Freakpocalypse lelkesen várt kiegészítésként jelenik meg az indie játék felállásában.

Oxenfree (2016)

A Night School Studio által kifejlesztett Oxenfree természetfeletti thrillerként jelenik meg, amely rejtélyt és érdeklődést mese. Egyedülálló párbeszédrendszeren keresztül a játékosok befolyásolják a narratív irányát, és olyan döntéseket hoznak, amelyek befolyásolják a kibontakozó eseményeket. A játék kísértetiesen gyönyörű művészeti stílusa és légköri hangtervezése belemerül egy olyan világban, ahol a természetfeletti erők és az emberi dráma ütköznek. Az Oxenfree természetfeletti felfüggesztésének és karaktervezérelt történetmesélésének keveréke felejthetetlen élményt hoz létre, amely jóval a kreditek gördülése után marad.

Katana Zero (2019)

Az Askiisoft Katana Zero a játékosokat a gyors tempójú akció és az intenzív harc neon-áztatott világába dobja. Megjelenő pixel művészetével és elegáns látványával a játék megragadja a Cyberpunk dystopia lényegét. A játékosok egy rejtélyes bérgyilkos szerepét vállalják, villámgyors csatákban és erkölcsileg összetett választásokban való navigálásban. A Katana Zero adrenalin-szivattyú játékának és a narratív mélységének összeolvadása magával ragadó élményt hoz létre, amely kihívást jelent a játékosoknak, hogy szembeszálljanak saját cselekedeteikkel és motivációikkal.

Halott cellák (2018)

A Motion Twin által kifejlesztett Dead Cells újradefiniálja a Roguelike Metroidvania műfaját folyékony harci, eljárási generáció és addiktív játékhurok segítségével. A játékosok az állandóan változó szinteken keresztül vállalkoznak, harcolnak az ellenségekkel és minden egyes futással felfedezzék a titkokat. A játék jutalmazó progressziója, szoros ellenőrzése és kielégítő harci mechanikája biztosítja, hogy minden halál egy lépcsőháló legyen. Az elhalt sejtek a Roguelike műfaj potenciáljának ragyogó példájaként jelentkeznek, és a kihívást jelentő játékmenetet a folyamatos növekedés és felfedezés érzetével keverik.

Bastion (2011)

A Superg. Ahogy a játékosok egy poszt-apokaliptikus birodalmat fedeznek fel, minden cselekedetüket egy narrátor kíséri, aki a választásuk alapján fejlődő mese-t szövi. A játék megkülönböztetett művészeti stílusa és légköri dizájnja a rejtély és a kaland világába merít. A Bastion azon képessége, hogy a történetmesélést, a cselekvést és a magával ragadó világépítést megsemmisítse, megerősíti az indie-játék helyzetét, amely tartós hatást gyakorol.

Mi különbözteti meg ezeket a játékokat

A listán szereplő játékok mindegyike egyedi és különleges a maga módján. Van azonban néhány közös tulajdonság, amelyek mindegyike megosztja.

Innováció

Az indie játékok gyakran ismertek innovatív játékmechanikájukról. Például a Braid egyedülálló idő manipulációs szerelővel rendelkezik, amely lehetővé teszi a játékosok számára, hogy visszatekerjék az időt a rejtvények megoldására. A Limbo egy légköri puzzle-platformer, minimalista látványossággal és kísérteties narratívával. És a Minecraft egy nyílt világú homokozó játék, amely lehetővé teszi a játékosok számára, hogy bármit felépítsenek, amit el tudnak képzelni.

Érzelmi hatás

Az indie játékok gyakran olyan történeteket mesélnek el, amelyek mélyebb szinten rezonálnak a játékosokkal. Ezek a játékok viccesek, szomorúak, szívmelengető vagy elgondolkodtatóak lehetnek. Nevethetnek, sírni vagy új módon gondolkodni a világon. Például az Undtale egy olyan szerepjáték, amely kihívást jelent a hagyományos játéktervezésre és a narratívára, értelmes döntéseket és érzelmi kapcsolatokat kínálva a játékosoknak. A Stardew -völgy egy mezőgazdasági szimulációs játék, amely a pihentető játékmenetről és a közösségérzetről ismert. És a Hollow Knight egy Metroidvania stílusú játék, amely elbűvöli a játékosokat kihívást jelentő harci, bonyolult világtervezéssel és feltűnő művészetével.

Kreativitás

Az indie játékok kreativitásukról is ismertek. Az indie -fejlesztők szabadon készíthetnek olyan játékokat, amelyek tükrözik a saját személyes elképzelésüket, amelyek sokféle játékhoz vezethetnek, amelyek különféle érdeklődésre számot tartanak. Függetlenül attól, hogy kihívást jelentő platformeret, egy pihentető gazdálkodási szimulátort vagy elgondolkodtató narratív játékot keres, biztosan talál valamit az ízlésedre az indie játék jelenetében.

Következtetés

Az indie -játékok súlyos hatással voltak a játékiparra. Segítettek a játék tájának diverzifikálásában, és ösztönözték a kísérleteket és az innovációt. Az indie játékok azt is megmutatták, hogy a kis csapatok számára sikeres és kritikusok által elismert játékokat hozhat létre.

Az indie játékok jövője fényesen néz ki. Ahogy a technológia tovább halad, az indie -fejlesztőknek még több eszköze és forrása lesz a rendelkezésükre, hogy még innovatívabb és kreatívabb játékokat hozzanak létre. Az indie játék jelenete szintén változatosabbá válik, több nő és színes ember készít játékot. Ez egy befogadóbb és reprezentatívabb játékiparhoz vezet.

Izgatottan láthatjuk, hogy mit tart a jövő az indie -játékok számára. Biztosak vagyunk abban, hogy az indie -fejlesztők továbbra is meghozzák a játékban lehetséges határait, és alig várom, hogy megnézhessem, mit találnak a következőkkel.